Kissthedesign presents: Limited Edition 1
The exhibition Édition limitée I at Kissthedesign gallery gathers 4 contemporary designers, Frédéric Dedelley, Nicolas Le Moigne, Valentin Loellmann and Tobias Schäfer, that sometimes beside an industrial production, create in limited edition or even unique pieces.
The production in limited edition develops marginal to industrial production, also if it can share the same technics it allows designers to experiment outside the limits imposed by the function and mass production.
Even if design already entered the gallery space in the 50’s with Steph Simon in Paris, and that the Memphis group forced to a serious reconsideration of functionalism and so called beauty, the phenomenon Design in limited edition is quite new. The need of the collectors for limited design is big and the crisis maybe also strengthened this appetite for high end and rare items, that are produced by highly specialized craftsmans or even by the designer himself. This demand expands to content and concepts and further blurs the boundaries between art and design.
www.kissthedesign.ch
“Public Clock” exhibited in the CAFA Art Museum in Beijing
After its great success in Milan, the Triennale Design Museum is presenting a new edition of the exhibition O’Clock – time design, design time in the CAFA Art Museum in Beijing. The purpose of the show is to explore the relationship between time and design.
Compared to the display in Milan, the exhibition in Beijing includes an expanded, updated selection of works which take account of China’s newly emerging and already established design potential. A wide-ranging display of original site-specific works, installations, design objects, works of art and videos by international artists and designers seek to answer questions such as: “How is time measured?”, “How can passing time be shown?” and “How can time be experienced?”. All the works exhibited tackle subjects such as the passage of time, time’s evolution, and decay over time, in ways that are sometimes ironic, sometimes poetic, sometimes meditative and sometimes critical.
The CAFA Art Museum in Beijing is one of the most important art museums in China. Part of the China Central Academy of Fine Arts, it was designed by the Japanese architect Arata Isozaki and completed in March 2008.
www.cafamuseum.org
Attraction – Installation at la Placette
Pour La Placette, Nicolas Le Moigne signe une œuvre en apesanteur, qui entend déjouer les lois de la physique. Dans la vitrine, un volume réalisé en balsa, un bois connu pour sa légèreté, semble en lévitation comme attiré par une force invisible. Face à cette installation, suspendue à un fil ou devrait-‐on plutôt dire à un aimant, le spectateur ne manquera pas de retenir son souffle.
Entre dynamique et tension, l’intervention de Nicolas Le Moigne, à découvrir jusqu’au 5 mars, reprend la notion de communication immatérielle, précédemment mise en scène par Harry Bloch et Angelo Benedetto dans l’œuvre interactive «Chachachat».
Video de l’installation
www.laplacette.ch
The Museum für Gestaltung Zürich acquires “Podium Shelf”
HELMRINDERKNECHT contemporary design gallery proudly presents a collection of objects designed by Nicolas Le Moigne (*1979), a Swiss designer from ECAL/University of Art and Design in Lausanne. Le Moigne’s PODIUM collection is composed of a family of objects based on observations regarding the systems used by art and design galleries for displaying such objects. The common use of white plinths to reinforce the object on display (Le Moigne is very attached to iconic white stands) brought forth the idea of irrevocably associating the object and the form of presentation. As a further step Le Moigne combines his observations by introducing the concept of revolving shapes to his objects. Each object is crafted by means of a different technique of rotary motion. This includes techniques such as wood turning, metal spinning, stone turning, ceramic wheeling and glass blowing.
The entire Podium collection consists of vases (ceramic), lamp (glass), bowl (stone), shelf (wood), coffee table (wood) and occasional table (metal) where the object and its base are seen as one whilst the shape of the object is created in rotary motions.
PODIUM collection was produced entirely and exclusively by Swiss craftsmen, who are recognised for their mastery of techniques related to metal, marble, blown glass, wood and ceramics. Each object of the PODIUM collection is produced in a strictly limited edition of three to eight pieces, is accompanied by an artist proof, and is exclusively available at HELMRINDERKNECHT.
www.helmrinderknecht.com
www.museum-gestaltung.ch
The newspaper 24 Heures publishes: portrait
S’il est toujours tiré à quatre épingles sur les photos, c’est que Nicolas Le Moigne (33 ans) maîtrise parfaitement sa communication. Un atout indéniable quand il s’agit de se «vendre», lui ainsi que ses idées. Contrairement à ce que l’on pourrait croire, le métier de designer ne consiste pas essentiellement à donner vie à ses inspirations les plus folles sur un petit calepin qui vous accompagne partout. Non, un designer partage son temps entre le bleu de travail (conception de maquettes puis de prototypes) et le costume de commercial chargé d’aller convaincre les entreprises de lui faire confiance.
(…)
«Je suis forcément jaloux de mes étudiants! Ils ont une chance inouïe de travailler dans de telles conditions. Moi, je suis là pour les coacher, les soutenir en cas de doute et faire en sorte de minimiser les erreurs. Nous sélectionnons forcément nos dix élèves sur dossier, mais, comme ils viennent d’un peu partout, la maîtrise de l’anglais est une nécessité comme de posséder une personnalité compatible avec le milieu. Ils sont en quelque sorte nos ambassadeurs. Dans le cas de ce Master of Advanced Studies, l’ECAL agit comme une agence qui dépêche ses designers sur des projets.» C’est donc un costume de professeur comblé que Nicolas Le Moigne enfile au moins trois jours et demi par semaine. Le reste du temps, il s’occupe de ses 1001 autres projets…
Text: Thérèse Courvoisier
Photo: Vanessa Cardoso
IDEAT publishes: Le Luxe selon Nicolas Le Moigne
Habitué des galeries les plus pointues d’Europe (Libby Sellers à Londres ou Helmrinderknecht à Berlin), le jeune designer franco-suisse Nicolas Le Moigne conçoit du mobilier ou des bijoux particulièrement originaux avec un emploi inédit des matériaux. Il est depuis septembre le responsable du MAS-Luxe de l’Ecole cantonale d’art de Lausanne (la fameuse ECAL), où ce programme annuel permet à une dizaine d’étudiants de faire leurs premiers pas dans le monde du luxe.
Interview de Guy-Claude Agboton
Photo: Cédric Widmer
Das Ideale Heim publishes: Let’s play
Designers, architects or artists have 30 minutes time to realize a composition using wooden forms. Only three pieces are chosen by the former player.
Pictures by Lionel Henriod
Art direction: Christiane Nill
NZZ publishes: Swiss design Awards
Das Bundesamt für Kultur zeichnet drei renommierte Schweizer Gestalter mit dem «Grand Prix Design» aus. Ihre Arbeiten sowie jene der Gewinner des Eidgenössischen Preises für Design 2012 werden in einer Ausstellung im Museum Bellerive gewürdigt.
(…) Noch nicht ganz auf der Grand-Prix-Zielgeraden angekommen, aber auf dem besten Weg dazu sind die zwanzig Gestalter, die vom BAK den Designpreis der Schweizerischen Eidgenossenschaft 2012 erhalten haben. Aus rund 300 Eingaben hat die Fachjury in einer ersten Stufe 50 Finalisten ausgewählt, von denen schliesslich 20 prämiert wurden. Umrahmt von blauen Samtvorhängen, werden die Arbeiten aus den Bereichen Modedesign, Grafik, Fotografie, Produktgestaltung sowie Designvermittlung präsentiert. Manche Preisträger haben bereits eine beachtliche Bekanntheit erlangt – nicht nur die Übervierzigjährigen, die seit diesem Jahr ebenfalls zum Wettbewerb zugelassen sind. Zu den Jüngeren gehört etwa Nicolas Le Moigne (geb. 1979), der bereits mit Entwürfen für das Atelier Pfister aufgefallen ist. Le Moigne arbeitet in der Tradition von Schweizer Möbeldesignern wie Bill, Guhl oder Haller. Ausgestellt ist von ihm ein modulares Regalsystem von kaum zu überbietender, funktional raffinierter Einfachheit.
(…)
www.swissdesignawards.ch
www.dadadum.com
Le Temps publishes: Swiss design Awards
Etagère pragmatique
Nicolas Le Moigne (1979), designer industriel à Lausanne.
« Ce système d’étagères « Alps Express » est né d’une collaboration avec la nouvelle marque lausannoise Dadadum qui édite des objets exclusivement
conçus par des designers suisses. Pour elle, j’ai voulu développer un système de rangement en métal qui soit multifonctionnel et facile à produire. Inspiré des valeurs du design classique suisse dont sont à l’origine Willy Guhl, Max Bill ou Ueli Berger, et qui sont perpétuées par des fabricants comme Vitra, Lehni ou USM. Cette réflexion pragmatique m’a poussé vers la recherche d’une structure extrêmement simple. Elle est composée de plaques de métal pliées en L et vissées entre elles. Cette sobriété rend possible une production simple et économique, tout en rationalisant le stockage. L’esthétique qui en découle suit le même pragmatisme. Je voulais que le design soit radical et intemporel, d’où le choix de deux couleurs basiques : le blanc et le noir»
Text: Emilie Veillon
www.swissdesignawards.ch
www.dadadum.com
Swiss Design Awards 2012 – exhibition in Zürich
The Swiss Design Award 2012 exhibition at Museum Bellerive Zürich.
Vernissage: October 25th 2012.
www.museum-bellerive.ch
Nomination for the post of Head of MAS Luxury at ECAL
La Suisse est considérée comme l’un des centres d’excellence en matière de luxe et de produits haut de gamme.
C’est l’une des nombreuses raisons qui ont conduit l’ECAL à organiser la formation très spécifique du MAS Luxe: un programme inédit qui accueille pour une année 10 étudiants formés au design dans les 4 coins du monde. De ces rencontres naissent des collaborations avec les plus grandes marques issues du monde du luxe avec pour objectif de produire des objets en explorant la richesse des techniques de l’artisanat.
Dès la rentrée 2012, Nicolas Le Moigne orchestrera ses rencontres passionnantes et suivra les étudiants le temps d’une année de formation d’exception.
www.ecal.ch
Winner of the Swiss design Award 2012 with “Alps Express”
The germ of the idea for the ‘Alps Express’ shelving system was planted when Lausanne graphic designer Demian Conrad had the idea of bringing out a line of objects designed exclusively by Swiss designers. Conrad’s first project for his Dadadum label of products was a collaboration with product designer Nicolas Le Moigne. The two quickly discovered their shared interest in ‘good old’ Swiss furniture designs by figures like Willy Guhl, Max Bill and Ueli Berger and by manufacturers like Vitra, Lehni and Wogg. Conrad and Le Moigne quickly agreed that the storage system should be simple to produce and should permit a variety of functions.
Early on in the creation process, Nicolas Le Moigne had the idea of an article of furniture constructed from only one material which would permit different configurations by means of folding. A module had to be developed that would ensure the necessary robustness and stability through simple horizontal and vertical folds. In his search for the correct proportions, the designer quickly progressed to 3D models constructed from cardboard and adhesive tape, which were also used to test the fold system. The designer chose Schätti metalwork in the canton of Glarus as best suited to ensure effective production. After the first prototypes had been assessed, the final decisions on materials, production and colour could be taken.
This is the second time that Nicolas Le Moigne has won the Swiss Federal Design Award, having previously won it in 2008. He has made a name for himself in the Swiss design scene over the past few years, and new products designed by him regularly appear in the Swiss specialist press. Some of his designs have been in production for a number of years and enjoy considerable popularity. In addition to the completed ‘Alps Express’ shelving system, Le Moigne submitted a detailed informational brochure on the product’s design process to be judged in the second round of the selection process. This brochure reflects the designer’s talent and shows the lifeblood that went into ‘Alps Express’.
www.dadadum.com
www.swissdesignawards.ch
